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jueves, 8 de febrero de 2024

Viernes 9 de febrero presentación de Chichi Peralta


Colombia 7 de febrero de 2024. El maestro de la música y Embajador de Buena Voluntad, Chichi Peralta, regresa a Colombia para presentarse en el marco del Carnaval de Barranquilla.

Es así como, parea este 9 de febrero en Puerta de Oro (explanada), Chichi Peralta hará presencia para continuar la celebración de los 26 años junto a su agrupación “Son Familia”.

El concierto llamado Carnavalón Barranquilla 2024, será el momento perfecto para que el artista dominicano vuelva a celebrar su conexión musical con una región que abrió su camino como artista y a dónde llegó revolucionando con su música de fusiones conocida como “World Latin Music”.

“Colombia siempre ha sido un lugar especial para mí, es como mi segunda casa. El cariño y la energía que recibo de los colombianos siempre ha sido muy apreciada por nosotros y es incomparable. Feliz y contento de poder celebrar la música con mi gente de Barranquilla” expresó el artista sobre presentarse en el emblemático evento barranquillero.

Chichi Peralta, presentará un espectáculo que llevará al público a disfrutar y sentir de cerca los éxitos que han hecho parte de la banda sonora de todas las generaciones. Temas como “Amor Narcótico”, “La Ciguapa”, “Procura”, “La Negra Bella”, “La Zalamera”, entre otros hits.

Sobre su participación en el Carnavalón de Barranquilla 2024, el artista nos comenta: “Como es de costumbre será una fiesta llena de ritmo y alegría. Vamos a vivir, gozar y bailar con mucha energía positiva y, sobre todo, la magia de la música que nos une a todos. Estoy feliz por compartir este momento tan especial con mi querido público colombiano ¡Que viva la música, que viva Colombia y que viva Barranquilla.”!

Acerca de Chichi Peralta:

Hablar de Chichi Peralta es viajar a través de las palabras: melodía, ritmo, sabor, baile y magia sonora, características indudables de su obra que volverán a estar presentes en su siguiente producción discográfica en la que trabaja; es un recorrido por la historia de las músicas del mundo y su impacto en Latinoamérica; es ahondar en la fusión de los diferentes géneros musicales que han llegado a sus oídos y que se han convertido en el distintivo de un proyecto artístico que ha construido de forma excepcional por más de 26 años.

Hacer una carrera que trascienda en el tiempo es de verdaderos maestros, y Chichi Peralta es eso, un preceptor de la sonoridad, que ha permeado con sus grandes éxitos la memoria colectiva de varias generaciones. Lo suyo es toda una revolución artística, pues el fusionar de forma extraordinaria diferentes géneros musicales con una identidad propia dentro de la industria latina, lo ubica como un artífice de un sonido único y atemporal.

Los Inicios

Ciudad Nueva en Santo Domingo, capital de República Dominicana, vio nacer a Pedro René Peralta Soto a finales de los años sesenta. Con una infancia feliz, tranquila y de mucho amor familiar, conoció la música a muy temprana edad gracias a la influencia de su padre, Eugenio Peralta Sterling, de descendencia cocola (comunidad en el este de la República Dominicana de mezcla inglesa-africana) quien era un apasionado por la cultura musical. Desde muy pequeño, Chichi se interesó por los sonidos provenientes de otras latitudes y escuchaba junto a su progenitor los vinilos de una extensa colección que reposaba en su hogar, que iban desde la música clásica, pasando por el rock and roll, hasta los ritmos africanos. Asimismo, construía instrumentos musicales con los recursos que tenía a mano: latas vacías de galletas y tapas de ollas, recreando guitarras y baterías. A los 4 años fabricó su primera tambora usando los recipientes de cocina en los que su madre, Ubencia Antonia Soto de Peralta, guardaba el aceite, motivo por el cual le compraron una tambora real para evitar accidentes y disgustos. Tal era su fijación por la música y los instrumentos, que la frase “Chichi estate quieto” era recurrente en la casa de los Peralta; en República Dominicana, la palabra Chichi hace referencia al más chico de la casa.

Esa primera tambora, junto al conocimiento percutivo cocolo y el carácter fuerte, pero amoroso de su padre, quien a lo largo de su carrera fue cómplice de su arte y de su proyecto, hizo que Chichi reafirmará su predilección por la música y aprendiera a tocar varios instrumentos a la perfección, entre ellos la percusión menor y mayor, con las que ha tenido una estrecha relación que es conocida por todos.

Chichi estudió música desde niño, y gracias a sus profesores de artes y música se instruyó sobre el folclor de su nación. Pero fue en la adolescencia en la que afianzó su preferencia por los sonidos del mundo, al combinar su faceta de basquetbolista con la de Disc Jockey. Chichi tenía muy buenas aptitudes para el deporte, tanto así que perteneció al equipo de basquetbol del Colegio Dominicano De La Salle, del que se graduó, para luego hacer parte del Club Deportivo Naco, y después de las selecciones juveniles de su país, pero por lo que verdaderamente su corazón vibraba era por la música. Su primer trabajo fue como DJ de la emisora HILX, número 1 de Santo Domingo en géneros rock y heavy metal, labor que alternaba con el basquetbol y sus estudios de bachillerato. En esa radio, había un gran compilado de vinilos con los que amplió su bagaje musical, específicamente en los sonidos alternativos. De esa época como locutor y programador musical, salió una nueva oportunidad de trabajo como DJ, pero en fiestas, oficio que recuerda con gratitud por todo lo aprendido.

Aunque se mudó al barrio de Villa Francisca en su adolescencia, su enlace con Ciudad Nueva y la Ciudad Colonial se mantuvo cercana y sólida. A la edad de 15 años comienza a formar parte de un proyecto que surgió en esta zona llamado Grupo Fragmento, en el que su interpretación de las congas marcó un antes y un después en su carrera artística. El Grupo Fragmento le permitió formar parte posteriormente de La Familia André, la cual alcanzó una nueva etapa de reconocimiento internacional. En esta agrupación, creada por el cantante Fernando Echavarría, Peralta tuvo la oportunidad de colaborar y hacer contribuciones creativas en los arreglos y producción musical.

El encuentro con la verdadera vocación

Tras terminar sus estudios de bachillerato, Chichi continuó formándose en la música al mismo tiempo que ingresó a la universidad a estudiar publicidad. Después de unos semestres, un cambio temporal de carrera por falta de cupo en el pregrado, lo llevó al dibujo arquitectónico, una coyuntura que lo hizo reflexionar sobre su verdadera vocación profesional; es así como decide dedicarse 100% a la música. Su experiencia de años como músico, arreglista y productor, le permitieron formar parte de la agrupación 440 de Juan Luis Guerra, en la que se destacó por la creación de una infinidad de nuevos patrones rítmicos, en la etapa de internacionalización del grupo.

Sus años de práctica, talento innato y destreza musical, lo inspiraron a seguir produciendo y abrirse a nuevos caminos. A los 25 años, inaugura Sterling Audio, su propio estudio de producción musical, en el que desde los inicios de su trayectoria hasta la actualidad, ha trabajado en la composición de álbumes de estudio, jingles comerciales para radio y televisión, diseño de sonido y bandas sonoras para documentales y películas, sesiones como músico de grabación de estudio, entre otros grandes proyectos de carácter internacional.

La consolidación de un nuevo sonido: “World Latin Music

La experiencia como integrante de importantes proyectos artísticos de renombre mundial, permitió que Chichi diera su primer paso en la industria latina con su propia apuesta musical. Así fue como nació Chichi Peralta y Son Familia, un sueño que comenzó con el demo de 4 canciones: “Techno Son”, “Medley del Dúo Los Compadres”, “Me Enamoré” y “La Ciguapa”; la disquera Caimán Récords lo firma y empieza el reconocimiento en todo el continente gracias al álbum “Pa’ Otro La’o”, que además incluyó los éxitos “Amor Narcótico”, “Procura”, “Sol de Verano” y ”Ella tiene”, canciones que hacen parte de la memoria colectiva de los hispanohablantes hasta el día de hoy, y con las que Chichi cambió el panorama musical latinoamericano a través de lo que denominó como WORLD LATIN MUSIC, con un estudio profundo de la herencia musical de República Dominicana hacia el mundo, conjugando diferentes componentes de su cultura con las de otras latitudes.

Colombia se convirtió en el primer país que le abrió las puertas al dominicano para su conquista musical fuera de la isla. Sus temas se convirtieron en verdaderos himnos y desataron un ambiente festivo en toda la sociedad, sin importar la edad. Los niños bailaban “La Ciguapa”, mientras que los adultos dedicaban “Sol de Verano” o “Amor Narcótico”. La sonoridad de Chichi trascendió y cautivó al público colombiano y latinoamericano de formas inimaginables, tanto así que estas letras, melodías y ritmos hacen parte de la banda sonora de sus vidas. Cartagena fue epicentro de un gran fenómeno con su música, una relación que se empezó a cultivar con la participación del artista en el Primer Festival de Música del Caribe, en donde además le entregaron las llaves de la ciudad.

Fuente:  Prensa (Paola España)

Ajuste de contenido y diagramación: bersoahoy.co

lunes, 29 de enero de 2024

Segundo sencillo musical que entrega Yohan Úsuga


Colombia, 25 de enero de 2024. – Un segundo sencillo. entregó el productor musical Yohan Úsuga, como parte del trabajo artístico “Regional Live By Yohan Usuga”.

Los intérpretes del regional colombiano, Ciro Quiñonez y Bryan Muñoz, se unen al ingenioso productor musical Yohan Usuga en, “A Lo Hecho Pecho”,  de su primer álbum de estudio con 18 canciones, que bajo el nombre de su marca Felinos Producciones, congrega a los mejores cantantes del género en Colombia y también a 2 de los exponentes más representativos de México.

Tras el éxito de “Culpa De Quién”, el primer track del disco con las voces de Jessi Uribe y el coreano Zion Hwang, llega “A Lo Hecho Pecho”, una canción perfecta para acompañar a quienes tienen el corazón roto. Compuesto por Ciro Quiñonez, Simón Escobar, José Álvarez, Gabriel Morantes, Tomás Botero y Lucas Arnau, el tema es una invitación a ahogar el despecho. Ciro Quiñonez, Bryan Muñoz y Yohan Usuga le presentan al público en “A Lo Hecho Pecho”, una propuesta musical fresca y llena de sentimiento.  

El videoclip de “A Lo Hecho Pecho” fue grabado en Llanogrande, Antioquia, por Codiscos Films, en una jornada maratónica de 16 horas en las que se realizaron los 18 vídeos del disco “Regional Live By Yohan Usuga”, con 27 artistas invitados y más de 350 personalidades de la industria que, además, festejaron los 15 años de trayectoria profesional del afamado productor y su marca Felinos Producciones, uno de los estudios más reconocidos de Latinoamérica.

Aquí el videoclip oficial de “A Lo Hecho Pecho” 

Acerca del álbum “Regional Live By Yohan Usuga”

En alianza con Sony Music Colombia y en el marco del aniversario 15 de trayectoria artística de Yohan Usuga como productor musical y su marca Felinos Producciones, llega este ambicioso proyecto en el que participan 27 artistas del género regional, entre los que se encuentran: Jessi Uribe, Jhonny Rivera, Francy, Pipe Bueno, Ana del Castillo, Paola Jara, Arelys Henao, Luisito Muñoz, Alan Ramírez, Alexis Escobar, Ciro Quiñonez, Bryan Muñoz, Pasabordo, Los caballeros de la cantina, Zion Hwang, Nabález, Daniel Merak, Paulina B, Las Jefas del despecho, Sebastián Hoyos, Milton Cano, Miguel Vaquero, Harwin Giraldo, Carlos Romero, e invitados mexicanos como Luis Ángel “El flaco” y Voz de mando. La sorpresa del disco, es el track de Yohan Usuga, productor y creador de este proyecto, quien también tiene un single.

Acerca de Yohan Usuga

Yohan Usuga es actualmente uno de los productores musicales más reconocidos en Colombia y con una expansión internacional que ya está dando mucho de qué hablar. Hace parte de proyectos musicales como el de Yeison Jiménez, Pipe Bueno, Francy, Jhonny Rivera, Arelys Henao, Paola Jara, Jessi Uribe, Silvestre Dangond, entre otros.

Lleva más de 15 años trabajando como productor de géneros como el popular, regional, mexicano, vallenato, pop, y cumbia. Ha realizado importantes canciones tanto como productor y compositor para artistas de países como Ecuador, Chile, México, República Dominicana, Estados Unidos, Perú, entre otros. Algunas de sus destacadas creaciones son “El Aventurero” de Yeison Jiménez; “Guaro Remix” de Pipe Bueno, en la que además participaron leyendas del género popular como Luis Alberto Posada, El Charrito Negro y Darío Gómez, siento esta su última sesión de grabación y que tiene un gran significado, pues fue el último productor con el que trabajó el maestro; “El Adiós” de Francy, “Lo Pasado Pisado” de Arelys Henao, “Dónde Estabas Tú” de Paola Jara; y además realizó el álbum “POPular” de Juan Fernando Velasco, en el que participan artistas como Espinoza Paz, Ana Bárbara, Alzate, Marbelle y más. También ha hecho colaboraciones con artistas del género urbano como Blessd y Andy Rivera, lo que demuestra su versatilidad y talento.

Acerca de Ciro Quiñonez

Ciro Quiñonez nació en Cúcuta, Norte de Santander. Desde los 10 años ha mostrado su pasión por la música; el primer género al que fue muy cercano fue el vallenato, pues por 3 años consecutivos cuando Diomedes Díaz visitó Cúcuta lo invitó a cantar con él. Tuvo su agrupación vallenata con compañeros de la Universidad de Pamplona, grabó con Peter Manjarrés y ha logrado importantes hazañas, pero fue en el 2021, en plena pandemia, que después de hacer la canción “Como No Creer en Dios” con varios artistas como Paola Jara, Yeison Jiménez, Francy, Jessi Uribe, Jhon Alex Castaño, fue que empezó a explorar en el género popular.

Acerca de Bryan Muñoz

Bryan Muñoz es de Samaná Caldas y su carrera artística inició cuando a los 10 años participó en el afamado programa “El Factor X”, en el que después de haber tenido un gran reconocimiento, decide lanzar su primer sencillo a nivel profesional titulado “Te Quiero Amar”. Desde allí nunca ha parado y quiere demostrar que los sueños se cumplen si se trabaja y se es disciplinado.

Fuente:  comunicaciones externas Sony Music Colombia (Paola España)

Ajuste de contenido y diagramación: bersoahoy.co

martes, 23 de enero de 2024

Artistas nominados a, Premio Lo Nuestro 2024

Manuel Medrano prepara su tercer álbum de estudio y que saldrá en este primer semestre

Colombia, 22 de enero de 2024. - El cantautor colombiano, Manuel Medrano, dos veces ganador de Latin Grammy®, celebra su nominación a Premio Lo Nuestro 2024 en la categoría “Artista Pop Masculino del Año”.

Después del éxito imparable de su más reciente sencillo musical “Verano en NY”, con el que conquistó a la audiencia y se ubicó en los primeros puestos de popularidad en los más importantes charts hispanohablantes, además de su apoteósica gira de 2 años consecutivos por México y Latinoamérica, llega esta nominación como Artista Pop Masculino del Año en los galardones que exaltan la excelencia de la música latina a elección del público, ratificando el papel relevante de Manuel Medrano dentro la industria latinoamericana, lugar que se ha ganado con un arduo trabajo, letras que le cantan al amor y su inconfundible voz.

Con el anuncio de los artistas nominados y las 38 categorías de esta versión 2024, hoy mismo empiezan las votaciones para elegir a los ganadores de La Trigésima Sexta (36) Entrega Anual de Premio Lo Nuestro, ceremonia que tendrá lugar en Miami, Florida, el jueves 22 de febrero en el emblemático Kaseya Center. V

Las votaciones estarán abiertas al público de forma gratuita hasta el 4 de febrero en la web https://www.premiolonuestro.com/vota: Entrar a categoría Pop; luego Artista Pop Masculino del Año y Manuel Medrano.

El 2023, fue un año memorable en la carrera artística del colombiano, a quien Billboard destacó por su avance a paso inquebrantable en los charts de música latina con su lanzamiento “Verano en NY”; cerrando el año en la posición #23, de este importante listado. También fue #1 en la radio de Ecuador y se posicionó #1 General y Pop en la radio de México, consolidando el sencillo como una de las canciones latinas más importantes de 2023.

Manuel Medrano se encuentra actualmente finalizando la grabación del que será su tercer álbum de estudio y que saldrá en el primer semestre de 2024.

Paralelo al trabajo de su nueva producción discográfica, confirmó 2 nuevas fechas en México como parte del tour “Manuel Medrano en Concierto”: Mérida el 15 de febrero y Cancún el 16 de Febrero, afianzándose como uno de los artistas más queridos en ese país.

AQUÍ VIDEO DE VERANO 

Acerca de Manuel Medrano

Manuel Medrano se ha posicionado como uno de los artistas de pop latino con mayor número de visitas en redes sociales y charts musicales, tanto así que, sus videos ya suman más de 2.2 Billones de reproducciones en YouTube y sus canciones superan los 700 millones de streamings en plataformas digitales.

Ha tenido la oportunidad de participar en grandes colaboraciones, una de ellas, junto al icónico músico y productor musical Nile Rodgers, en su sencillo "Cielo", también junto a Carlos Sadness y las agrupaciones Camila, Rawayana y Superlitio, entre muchos otros.

En el año 2016 se presentó en vivo y por primera vez en la ceremonia de los Latin Grammy, donde además obtuvo dos estatuillas, una como Mejor Nuevo Artista y la segunda como Mejor Álbum Cantautor por su álbum debut, trabajo por el cual tiene la certificación de Triple disco de Platino en Colombia y varios países de Latinoamérica.

Sus conciertos han llegado a países como México, España, Argentina, Chile, Ecuador, Perú, Centroamérica, Estados Unidos y por supuesto, su natal Colombia, dejando claro que es uno de los artistas con mayor proyección mundial, lo que le ha valido que la prestigiosa marca de instrumentos musicales Gibson, lo escogiera como uno de sus artistas ícono dentro de la industria, para hacer uso de exclusivas referencias de sus guitarras. En su reciente gira ha abarrotado varias galas, incluyendo el emblemático Auditorio BB en la ciudad de México, el pasado mes de julio, además de Quito y Guayaquil, en Ecuador, y Tampico, Veracruz y Saltillo, en México, con las que cerró su tour “Manuel Medrano En Concierto” en el 2023.

Management - Vibras Lab -  Fabio Acosta  - Claudia García

Fuente: Prensa y comunicaciones en Colombia de Manuel Medrano:

Paola España -

Angélica Salamanca

Editora de Prensa

Ajuste de contenido y diagramación: bersoahoy.co  

sábado, 20 de enero de 2024

La marca de Kamm y Esteban Rojas en, "La Romana"


Colombia, 19 de enero de 2024. – El cantante Camilo Camargo conocido en el mudo artístico como Kamm, hizo un breve balance de sus logros en 2023 y dijo que fue una época propia para enfocar proyecciones de una nueva vigencia.

Agregó el artista Kamm que de esta forma inició 2024 con el lanzamiento de su nuevo sencillo "La Romana", una colaboración vibrante con el caleño y rapero urbano Esteban Rojas.

Sus seguidores indicaron que este logro sigue a un año lleno de éxitos para Kamm, marcado por su participación en eventos destacados y colaboraciones exitosas con artistas reconocidos como Nacho, Chimbala y el dúo Kapla y Miky.

"La Romana" no solo es el título de la canción, sino también una representación emocional. En ella, Kamm comparte la experiencia de superar momentos difíciles y reconocer que, a veces, la realidad supera las expectativas.

La temática de "La Romana" gira en torno a la perseverancia, dedicada a aquellos que no están dispuestos a soportar el proceso, pero pretenden aparecer en los momentos de triunfo. La colaboración en la composición y producción involucró a talentosos individuos como Esteban Rojas, Fenix The Producer, Llano y Kamm. La canción, aunque estuvo lista en solo 2 horas, requirió tiempo adicional para organizar el video en La Romana, República Dominicana.

Con un enfoque en el género urbano, la producción a cargo de Fenix The Producer garantiza la calidad distintiva que caracteriza el trabajo de Kamm. El videoclip, dirigido por Freddy García y producido por Freddy Graph, presenta escenarios orgánicos en La Romana, desde tiendas de esquina hasta villas, añadiendo autenticidad al contraste entre el barrio y las villas elite.

La grabación se llevó a cabo en La Romana, República Dominicana, como un homenaje al lugar que inspiró la canción y refleja la conexión personal de Kamm con la región. Momentos divertidos, como ser empujados a la piscina con ropa, quedaron capturados en el video, añadiendo autenticidad y diversión.

Kamm anticipa un 2024 lleno de conexiones a través de su música y se prepara para sorprender a sus seguidores con un buffet completo de buena música. Para él, este lanzamiento es significativo no solo por el título "LA ROMANA", sino también por ser un homenaje a la República Dominicana, un país al que el artista se siente agradecido y como en casa (Colombia).

Acerca de Kamm:

Camilo Camargo es un joven de Valledupar, Colombia, que desde niño se contagió de la alegría y el sabor que transmite su tierra costeña. Comenzó tocando el acordeón, luego aprendió a interpretar perfectamente el piano y a sus 23 años se ha convertido en una revelación de la música y del urban pop; ahora bajo el nombre de Kamm, este apasionado compositor entra a competir con su talento y letras en la escena musical latinoamericana.

A lo largo de su carrera ha logrado varios reconocimientos, no solo en el país que lo vio crecer, sino en diferentes partes del mundo. Prueba de ello es su más grande éxito musical ‘Por Ti’, en colaboración con el republicano Chimbala que, durante varias semanas consecutivas, permaneció en el top 20 del chart general Colombia y República Dominicana de monitorLATINO y el videoclip de este tema acumula más de 2.3 millones de reproducciones en YouTube desde su estreno.

Sumado a sus grandes éxitos musicales, Kamm ha participado como invitado especial en grandes eventos musicales; Premios Heat 2022 y Premios Nuestra Tierra 2023.

Enla

Acerca de Esteban Rojas:

Juan Esteban Rojas González, conocido artísticamente como "Esteban Rojas" o "La Nueva Luz del Diamante", es un destacado rapero, cantante y compositor colombiano. Nació el 27 de agosto de 2002 en Santiago de Cali, Colombia, y desde entonces ha brillado en la escena musical urbana con su singular enfoque y autenticidad.

La trayectoria musical de Esteban Rojas se gestó en 2018, marcando el inicio de su carrera cuando alcanzó la viralidad con sus freestyle. Su habilidad para narrar situaciones cotidianas de su ciudad natal, su barrio y su familia se convirtió en un sello distintivo que resonó entre los oyentes y catapultó su nombre en la escena del rap colombiano.

El apodo "La Nueva Luz del Diamante" refleja no solo su nombre artístico sino también la manera en que ilumina la música con su perspectiva única y su enfoque fresco. La poesía de Esteban Rojas se convierte en un reflejo de las experiencias diarias, capturando la esencia de Cali en cada verso.

Con tan solo unos años en la industria, Esteban Rojas ha dejado una marca significativa, no solo por su habilidad lírica, sino también por su capacidad para conectar con la audiencia a través de relatos auténticos y experiencias compartidas.

Management: Kevin MacCallister
Fuente: Prensa y comunicaciones: Paola España.
Directora

Alejandra Aranzazu - Líder de prensa y cuenta

Ajuste de contenido y diagramación: bersoahoy.co

viernes, 12 de enero de 2024

Emilia y Nathy, con un sencillo inédito del álbum .mp3


C
on el lanzamiento de una nueva melodía, la reina del Pop urbano, Emilia, también consolida la unión con la cantante compositora, rapera y provocadora Nathy Peluso.

La nueva composición, es himno lleno de seducción y empoderamiento, denominado, "JET_Set.mp3". ¡La espera ha terminado!

Es un sencillo inédito del álbum .mp3, que los fans esperaban con ansias para alimentar la gran imaginación de la reina del Pop.

Los críticos de la música moderna dicen que, ¡EMILIA acaba de poner la cereza al pastel!, con esta canción de, y para mujeres exitosas, deleitándose en la esencia de ser una supernova. "JET_Set.mp3".

Agregan que esta es la única canción que no se incluyó en el lanzamiento de su disco .mp3, dejándola como una explosiva sorpresa para el público. ".mp3"; es una cápsula del tiempo musical que mezcla perfectamente pop, R&B, dance y hip-hop con un toque moderno, transportándonos a la esencia de principios de los 2000.

En un viaje a un mundo inspirado en "Matrix", en el que nos muestran la sensualidad de EMILIA y los incomparables movimientos de baile de Nathy, creando una fabulosa fusión de sus característicos estilos. Con un poder estelar innegable, "JET_Set.mp3" anima a las mujeres a ser libres, auténticas y a ir en contra de los estereotipos. Es una pista seductora e inspiradora que celebra estar en la cima del juego sin preocuparse por el amor. El video musical que lo acompaña muestra la sensualidad y estilo de EMILIA en moda futurista, acentuando su confianza a través de su impactante voz.

Fuente: Prensa Sony Music Colombia.

Ajuste de contenido y diagramación: bersoahoy.co  

miércoles, 10 de enero de 2024

Con la plataforma Colores, Trueno presenta “No cap”

Trueno

Colombia 10 de enero de 2024. - El artista argentino, conocido como Trueno, dio a conocer un nuevo adelanto de su próximo álbum que va a lanzarse en este 2024, pero en esta oportunidad en colaboración con Colores.

Tras agotar 4 Teatros Vorterix en Buenos Aires en menos de una semana, el artista argentino nos regala un nuevo adelanto de su próximo álbum que va a lanzarse en este 2024, pero en esta oportunidad en colaboración con Colores.

Colores, es una reconocida plataforma de música global con origen alemán cuyo fin es exponer artistas del mundo bajo una estética distintiva y minimalista.

Trueno ingresa dentro del selecto grupo de artistas latinoamericanos en formar parte de este canal, ocupando el lugar del primer artista argentino en colaborar con Colores.

El artista rapero Trueno expresó: “Es un adelanto del nuevo disco, el cual se trata de un álbum de Hip Hop, en donde por cada canción se hace referencia a una etapa diferente del movimiento. “No Cap” abarcaría la etapa de los 2000’s homenajeando aquellos artistas y productores que me marcaron, y con los que me críe, siendo la referencia DR DRE y el rap de los 2000’s en adelante” afirmó.

En 2023, Trueno giró por todo el mundo con grandes citas como Primavera Sound en España o LAMC en Central Park (Nueva York). Para el 2024, Trueno tendrá nuevo álbum del que ya ha develado 3 adelantos y un año cargado de fechas, con una gira internacional que promete grandes paradas, como su presencia en Isle Of Light en República Dominicana y Festival Roskilde 2024 en Dinamarca.

“Ahora ya está, terminó el 2023, terminó Bien o Mal. Ahora empieza el año nuevo, 2024, con el disco nuevo. Ahora si más ready que nunca y lo que no te mata te hace más fuerte”, asegura Trueno.

Después de alcanzar el reconocimiento a nivel internacional, cómo prueba de ello podemos verlo en sus cifras: más de 11 millones de oyentes mensuales en Spotify, su canal de YouTube tiene ya 6 millones de suscriptores, y acumula 1.6661 millones de vistas. Su perfil de Instagram no se queda corto, al día de hoy cuenta con más de 7 millones de seguidores.

Más sobre Trueno

Comenzó su carrera destacándose en las batallas de freestyle, donde se consagró como campeón de la Red Bull Batalla de Gallos, y del campeonato argentino de FMS (Freestyle Masters Series). Consagrado ya como rapero, elogiado por sus colegas y la crítica musical, Trueno es ya un artista internacional que tiene entre sus últimos hitos haber homenajeado al 50 aniversario del hip hop con el icónico y multi-platino grupo, Cypress Hill, con quienes lanzó el remix oficial de “FUCK EL POLICE”, haber deslumbrado a la industria musical con su Tiny Desk o haber arrasado en el Coca Cola Music Experience 2023 en España, con su espectacular performance. Además de haber sido galardonado con cuatro premios Gardel, entre los que se encontraba el codiciado Gardel de Oro por su aclamado álbum "Bien o Mal".

Fuente: Comunicaciones Externas Sony Music Colombia (Paola España)

Ajuste de contenido y diagramación: bersoahoy.co 

martes, 26 de diciembre de 2023

Presentaciones de Silvestre Dangond en giras de fin de año


Colombia, 26 de diciembre de 2023. –
El ícono de la nueva ola del vallenato, Silvestre Dangond continúa llevando el álbum de, “Ta Malo” por diferentes partes de Colombia.

El cantante espera también un año 2024 arrollador por Estados Unidos en un Tour que comenzará en abril.

Luego de su contundente regreso a los escenarios desde Valledupar, su ruta ha estado imparable.  Barranquilla, Montería, Tunja y Riohacha, han enmarcado el comienzo del cierre de año.  Estos eventos han definido también, un hito en la escena musical añadiéndose a la lista de impresionantes actuaciones.

Ante una multitud enérgica y emocionada, Silvestre Dangond ha desplegado su talento característico, interpretando el repertorio completo de su último álbum “TA MALO”, trabajo que lleva más de 40 millones de streams desde su lanzamiento y lo componen 15 canciones.

Cada espectáculo es único, con temas como "Coño qué pasó", "La Vallenata", "Tu libro favorito" y el exitoso "Bacano" han resonado por todos los estadios.

Las noches no solo han sido un deleite musical, sino también inclusivo para todo tipo de público. Además del escenario principal, se ha dispuesto un segundo escenario cercano a las gradas para permitir una cercanía aún mayor con la audiencia, así como una zona especialmente diseñada para los más pequeños, garantizando una experiencia única para familias enteras.

Los "silvestristas", fieles seguidores del ícono vallenato, han vivido momentos de euforia y conexión emocional con la música de su ídolo. Esta experiencia confirma una vez más la habilidad única de Silvestre Dangond para unir a generaciones diversas en torno a su música, dejando una huella imborrable en el corazón de todos los asistentes.

Fechas de presentación por Colombia

- Cartagena, 31 de diciembre - Playa Las Américas

- Santa Marta,  6 de enero 2024 - Estadio de Beisbol

- Necoclí Antioquia,  7 de enero 2024 - Estadio de Beisbol

- Sincelejo,   20 de enero 2024 - Estadio de Futbol

- Barranquilla, 10 de febrero

FECHAS TOUR ESTADOS UNIDOS:

• Abril 12 – Orlando - Amway Center

• Abril 13 – Miami - Kaseya Center

• Mayo 9 – Salt Lake City – Eccles Theatre

• Mayo 10 – Seattle – Moore Theatre

• Mayo 12 – Los Angeles – The Novo

• Mayo 16 – Houston Smart Financial Centre

• Mayo 17- Dallas – Texas Trust Cu Theatre At Grand Praire

• Mayo 19 – Denver – Paramount Theatre

• Mayo 23 – Charlotte- Ovens Auditorium

• Mayo 24 – Washington DC. – Capital One Hall

• Mayo 25 – Mashantucket - Foxwoods Resort Casino Premier Theater

• Mayo 26- Atlanta - Cob Energy Centr

• Mayo 30 – Chicago - Rosemont Theatre

• Mayo 31 – Nueva York - Radio City Music Hall

• Junio 1 - Atlantic City - Hard Rock Live At Etess Arena

• Junio 2 – Boston - Lynn Auditorium

• Junio 9 – San Juan - Coca Cola Music Hall

Fuente: Prensa Sony Music Colombia (Paola España).

Ajuste de contenido y diagramación: bersoahoy.co 

lunes, 25 de diciembre de 2023

El legado inmortal de Diomedes Díaz: Sony Music


Colombia, 22 de diciembre de 2023. – Con el lanzamiento de #DiomedesVive, Sony Music Colombia, se propone rendir un tributo al Cacique de la Junta con el propósito de mantener viva su música y su aporte al folclor vallenato.

Se trata de una campaña que busca rendir homenaje a la figura inmortal de Diomedes Díaz, el ídolo del vallenato y representante emblemático de la cultura popular.

Este 22 de diciembre, se conmemoró el décimo aniversario del fallecimiento del cantautor colombiano. Es por esto que, concebida como un tributo a su grandeza, la campaña #DiomedesVive se propone resaltar el legado eterno de un soñador que, a través de su música, logró capturar los sentimientos y las experiencias de toda una generación. Más allá de la estrella conocida por muchos, esta iniciativa busca presentar a ‘El Cacique’ como el joven visionario que, con su voz, trascendió fronteras y se convirtió en el máximo exponente de la música vallenata.

"Diomedes Díaz no fue solo un artista, fue el eco de un pueblo, el embajador de sus alegrías y tristezas. Queremos que todas las generaciones, tanto las que lo recuerdan como las que descubren su legado, reconozcan su inmenso aporte a la música y la cultura vallenata". Sony Music Colombia.

Acceda a su música  

La campaña #DiomedesVive tiene como objetivo perpetuar la memoria del legendario artista, recordando su sensibilidad poética y su inigualable capacidad para conectar con el corazón del pueblo a través de sus letras. Es así cómo se llevarán a cabo una serie de acciones en plataformas digitales y redes sociales con contenidos especiales para acercar su música y su espíritu a nuevas generaciones, manteniendo vivo su legado en el panorama cultural.

Esta campaña es un tributo sincero al aporte de un artista inolvidable, cuyo impacto perdura en la memoria colectiva. #DiomedesVive invita a todos a sumarse a este homenaje que trasciende el tiempo y las fronteras, recordando a Diomedes Díaz como el símbolo eterno del vallenato.

Fuente: Prensa Sony Music (Paola España / Comunicaciones)  

Ajuste de contenido y diagramación: bersoahoy.co  

Promo Multicentros

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