"Yo no soy un juego", éxito musical de la orquesta femenina, D’Caché

La orquesta D’cache se ubica como el proyecto de mujeres que ha llegado más alto en el mundo

Cali, V. - Con una programación especial, los integrantes de la Orquesta Femenina D’Caché celebran sus 30 años de trayectoria musical, y uno de sus grandes éxitos es "Yo no soy un juego", que actualmente está vigente en las discotecas y salsoteca de Cali.

Haciendo una breve reseña se recuerda que en pleno auge del movimiento femenino de la salsa en Cali, surge en el año 1992 la Orquesta femenina D’CACHE liderada por Francia Elena Barrera, una excelente vocalista y compositora, recordada por sus éxitos como No soy un juego y Vuelve,  iniciando un recorrido exitoso que la ha llevado a constituirse en el estandarte de la salsa hecha por mujeres.

Desde sus inicios, D’caché mantiene su esencia salsera incursionando además en el folclor de las costas colombianas, el merengue y el bolero; ésta versatilidad la llevaron a su ciclo de CONCIERTOS DE GALA que presentaron durante algunos años en el teatro Jorge Isaac de Cali.

D’caché Ha sido pionera en países como Indonesia y Emiratos Árabes, ha hecho giras en países de América, Europa y Asia, constituyéndose en embajadora del talento de la mujer colombiana.

Ha merecido muchos reconocimientos, algunos de los cuales han recaído sobre FRANCIA ELENA su directora artística, uno de los cuales como CANTANTE EMBLEMATICA DE LA SALSA CALEÑA conferido por la alcaldía de Santiago de Cali y la Universidad de San Buenaventura en diciembre de 2014.

El 19 de junio de 2009 en Cereté, Colombia, vio la luz un novedoso proyecto musical que años atrás concibiera el excelente artista GILBERTO SANTA ROSA:  LAS DAMAS DEL CABALLERO, la alianza entre éste gran intérprete de Puerto Rico y las damas D’caché, sigue recorriendo países ha llegado inclusive al emblemático centro de Bellas Artes de San Juan. Ha sido una constante evolución y aprendizaje para éste puñado de mujeres, profesionales y consagradas músicas; lo que ha dado para que se consoliden, logrando la aceptación de los exigentes seguidores de uno de los más grandes.

Así, la orquesta D’cache se ubica como el proyecto de mujeres que ha llegado más alto en el mundo de la Salsa, nunca antes una banda femenina había abordado compromisos tan exigentes, nunca antes había llegado a tantos importantes sitios de la música en tantas ciudades, en tantos países.

Entre las grabaciones realizadas por D’caché se destacan las composiciones de Francia Elena y José Norvey Arias: REINA RUMBA (homenaje a CELIA CRUZ), CUMBIA ARABE fusión de cumbia con ritmos Arabes, VEN A MI CALI; de Hansel Camacho YO NO SOY UN JUEGO, HABIBI hermosa canción árabe llevada a la Salsa, CANTAR BONITO composición y producción del maestro José Aguirre.

Para el 2017, se realizaron diferentes eventos conmemorativos de sus 25 años de labores entre ellos el exitoso concierto sinfónico con la Banda departamental del Valle del Cauca, así mismo siguen con sus conciertos en diferentes ciudades y países en alianza con SANTA ROSA. Continúan además promocionando su excelente trabajo PARA TOCAR TIMBAL autoría, arreglos y producción del maestro Jorge Herrera, recientemente participaron como invitadas a la grabación de COLOMBIA SALSA KINGS el nuevo proyecto musical que recopila a lo más selecto de los artistas salseros de nuestro país que fue lanzado para el pasado mes de noviembre. 

El Concejo Municipal de Santiago de Cali, hizo entrega y exaltó la trayectoria de la directora de la Orquesta Femenina DCaché, Francia Elena y sus 25 años haciendo éxitos salseros.

Durante la 60 Feria de Cali, la Orquesta Femenina DCaché tuvo una ardua participación en los eventos programados en la Capital Mundial de la Salsa. Desde la apertura del alumbrado de la ciudad, donde Francia Elena en compañía de un coro y orquesta infantil, y con su hermosa y dulce voz entonó canciones navideñas, dando así oficialmente el comienzo de la Navidad y temporada de fin de año en Cali.

Dic 21/2017, participación en los Latino Show con un conversatorio sobre la salsa colombiana y la salsa femenina.

Dic 28/2017, conversatorio en "Salsa a lo Niche" un evento programado por el Museo de Salsa Jairo Varela, donde el público respondió con una masiva asistencia y el cariño y admiración por su trayectoria musical.

Dic 30/2017, cierre oficial de la Feria de Cali con dos presentaciones en la calle de feria, donde la Alcaldía y Corfecali hicieron entrega del reconocimiento y exaltación de los 25 años de trayectoria de la Orquesta Femenina DCaché. Un broche de oro muy salsero para concluir con la 60 Feria de Cali.

Sus integrantes están una gran celebración por los 30 años de trayectoria de la Orquesta D´Caché, que comenzará con conciertos internacionales y nacionales, dijeron sus voceros.

Redes sociales.
https://www.instagram.com/orquesta_dcache/
https://www.facebook.com/orquesta.dcache.902

José Norvey Arías (Manager)
Fuente: Angelica Andrade . (Prensa)
Comunicadora Social y Periodista

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La productora Treinta&Seis recibe galardón…

Colombia, 30 de agosto de 2022. La productora audiovisual Treinta&Seis, líder en el mercado de videos musicales en Colombia se lleva junto a Anitta, el MTV Video Music Awrd 20 22 por “Envolver” como el “Mejor Video Latino”.

Este es el segundo MTV que Treinta&Seis recibe;  el anterior fue con J Balvin por “Mi gente” en 2017.

El video de “Envolver” de Warner Music, fue una idea original de Anitta y una codirección con Harold Jiménez producida por Treinta&Seis. El premio lo recibió la brasileña desde New York este domingo.

El audiovisual grabado en Miami, refleja el dualismo simbólico para retratar los deseos y emociones que Anitta detalla en su canción.

Treinta&Seis, como productora galardonada, ha evolucionado con su marca, trascendiendo fronteras y manteniendo un estilo único que los ha llevado a trabajar con Anitta en tres oportunidades más y para los videos de “Medicina”, “Envolver remix”, con Justin Quiles, y en “Machika” de J Balvin y Jeon en 2018.

“Imaginamos, creamos, producimos y la rompemos en el mundo de los videos musicales y la publicidad. Nuestro equipo de directores son excepcionales y su visión hace parte de nuestra receta para conquistar la mejor versión de cualquier historia. Pensamos en el entretenimiento con propósito y nos sentimos orgullosos de compartir este premio con el que Anitta soñó un día y hoy se hace realidad. Felicidades a ella, gracias por confiar siempre”. Harold Jiménez, CEO de Treinta&Seis.    

Acerca de Treinta&Seis:

Treinta&Seis, anteriormente (36 Grados) es una compañía audiovisual de origen colombiano, elegida por grandes nombres de la industria musical para la realización y dirección de sus videos. Hoy se abre camino y, a pasos de gigante, con la llegada de la firma a los Estados Unidos y México.

HAROLD JIMÉNEZ GIRALDO, CEO y co- Fundador, Director y Productor audiovisual de la compañía, ha dirigido y producido más de 300 videoclips de los artistas más importantes de la música latina.  

Treinta&Seis ha logrado importantes cifras de reproducciones en los canales de YouTube y Vevo de varias estrellas de Latinoamérica en diferentes géneros como: Maluma, J Balvin, Nicky Jam, Daddy Yankee, De La Ghetto, Zion y Lennox, Sebastian Yatra, Piso 21, Silvestre Dangond, Pipe Bueno, Farruko, Chocquibtown, Mike Bahía, Greeicy Rendón, Arcangel, Don Omar, Juanes, Myke Towers, Morat, Luis Fonsi, Anitta, Willy William, Mayor Lazer, entre muchos otros.

 

  Para conocer más, visita:
https://www.36grados.com
Fuente: Paola España comunicaciones.

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Logros como solista del compositor Camilo Carrascal

El compositor, cantante y guitarrista bumangués Camilo Carrascal, hizo la presentación de su producción como solista dentro de una nueva etapa de su vida artística.

Camilo Carrascal es un músico integral, nació en Bucaramanga, Colombia, que interactúa como  compositor, guitarrista, banjista y tresista, para darle vida a sus trabajos.  Su calidad interpretativa lo ha llevado a recorrer diversos escenarios perteneciendo a diversas agrupaciones de artistas colombianos.

Es uno de los músicos de Altibajo Latin Son, una de las mejores agrupaciones de Salsa y Son en Colombia, en ella interpreta el tres cubano.

Hoy, al  hacer el lanzamiento oficial a través de plataformas digitales de su carrera como solista dio a conocer su primer sencillo, “Un Instante Más,” una canción en la que convergen dos estéticas musicales (Bossa nova y Son). Originalmente nació con guitarra acústica a ritmo de son a tempo lento y posteriormente, en el estudio, se le agregaron patrones rítmicos de la bossa y el tres cubano presente se disfraza de cabaquiño en el interludio.

Lanzamiento

La letra de Un Instante Más, hace alusión a un encuentro con un amor del pasado, un amor atemporal.

La interpretación de la voz principal usa un lenguaje pop. Se grabó en pocas tomas y la idea general se desarrolló en una sesión en vivo de los instrumentos base (Batería, Bajo eléctrico, guitarra y sintetizador).

Está disponible a partir del viernes 19 de agosto en todas las plataformas de streaming gracias al sello santandereano Musekana.

Producción

Compositor: Cristian Camilo Carrascal

Músicos: Ricardo Andrés Díaz (Bajo) José David Estupiñan (Percusión) Jorge Ortiz (Piano) Sergio Emmanuel Ibañez (Trompeta)

Productor musical: Juan José Ortíz

Master: Camilo Silva

Fotografía: Daniel López

Sello discográfico: Musekana Music

Fuente: Prensa del cantante (Adrián Abreo) Ajuste de contenido y diagramación: bersoahoy.co

Nueva producción musical de Fonseca

Colombia 18 de agosto de 2022. – El cantautor colombiano, Juan Fernando Fonseca presentó el video de la canción, “Volvámonos a Enamorar” y es el sexto audiovisual de su más reciente álbum titulado “Viajante”.

El cantautor es ganador de 7 Latin Grammy® e incontables premios más que lo han clasificado en la industria musical nacional e internacional. Tras un minucioso trabajo y entrega este nuevo video.

(En la gráfica: Santiago Díaz -Vence Director del video; el cantator Fonseca; Daniela Almanza, bailarina;  Christian Briseño bailarín profesional, sordo de nacimiento.)

El videoclip de “Volvámonos a Enamorar” es un poema en imágenes que le hace honor a la canción y que transmite un sinfín de sentimientos. El amor y el desamor tratado como una gran metáfora. Su hilo conductor se basa en el trabajo de la gran coreógrafa Pina Bausch para transmitir emociones por medio del baile y la belleza de sus movimientos.

Ingrese al video

Esta obra musical tiene una respuesta a las personas con dificultad auditiva porque según las Naciones Unidas en un estudio de 2021, “hay más de 70 millones de personas sordas en el mundo, que sienten la música de la misma forma que lo hace el corazón… vibrando”. Es así como la historia va mostrando a los protagonistas del video Christian Briseño (bailarín profesional con discapacidad auditiva) y a Daniela Almanza danzar de una forma celestial, ella sintiendo la música y guiando los pasos. Él debe usar un chaleco especial, una estructura para sentir las vibraciones en el pecho, la música y así bailar de forma sublime. Fonseca será testigo de una poderosa historia de amor con un final feliz donde el amor puede lograr todo.

https://punt.la/volvamonosaenamorar

Ficha Técnica:

Director: Santiago Díaz -Vence

Director de Fotografía: Luis Celedón

Locación: Casa Mapa Teatro en Bogotá

Protagonistas: Christian Briseño, Daniela Almanza y Fonseca.

Viajante recibe certificaciones en Colombia en medio del estreno del video de " Volvámonos a Enamorar

- El álbum “Viajante” es Oro en Colombia

- El single “2005” junto a Greeicy y Cali y el Dandee es Oro en Colombia

- El single “Cartagena” junto a Silvestre Dangond es Platino en Colombia

En la foto: Ricardo Noguera, Fonseca, Catalina Cano y Cindy Garzón de Sony Music Colombia

Viajante” es la producción discográfica número 9 de Fonseca y en ella, presenta su música a través de diferentes paisajes e historias con un total de 10 temas. Fue concebido en tiempos de incertidumbre, en los que una inmensa parte de los creadores de música estuvieron lejos de los escenarios, y fue finalizado recientemente con el regreso a la nueva normalidad.  

Sobre este disco, que fue lanzado en abril de 2022, así comenta Fonseca: “Viajante es el resultado de llegar hasta el fondo del alma en una travesía por 10 canciones que reflejan mi vida y lo que soy ahora. El proceso de este álbum ha sido el más intenso que he vivido. Han sido épocas distintas y así mismo lo fue todo el recorrido de composición y producción. Entregó un álbum del que me siento muy orgulloso y espero que mi música siga sirviendo para sanar, para enamorar, para bailar y para todo lo que la música siempre pueda acompañar. Con Viajante quiero celebrar estos 20 años de carrera. Soy y seré un viajante por siempre y mis canciones son mi manera de ir describiendo este camino”.  

Grandes artistas de la música latina acompañan a Fonseca en este álbum, entre ellos el grupo mexicano Matisse, Greeicy, Cali y El Dandee, Silvestre Dangond y Cimafunk. 

TRACK LIST “VIAJANTE”

“Besos en la Frente”
“Pasa” junto a Matisse
“En Vivo y En Directo”
“2005” junto a Greeicy, Cali y El Dandee
“Volvámonos a Enamorar”
“Que Nos Pasó”
“Perdóname Mis Errores”
“Cartagena” junto a Silvestre Dangond
“Para Poder Decirte Adiós”
“Háblame Bajito” junto a Cimafunk

Desde su lanzamiento,“Viajante” ha sido reconocido por varias de las más importantes organizaciones de la música latina. “2005” de Fonseca junto a Greeicy y Cali y El Dandee, fue escogida por la prestigiosa Revista Latin Billboard como una de las 23 canciones latinas que, en lo que ha corrido del año, han marcado el camino de la música en 2022: “Fonseca afirma abiertamente, que su éxito de 2005 “Te Mando Flores” internacionalizó su carrera. En “2005”, rinde homenaje a la canción, no regrabándola, sino repasando la historia con sus compatriotas colombianos Greeicy y Cali & El Dandee como sus actos secundarios. El resultado es evidente - tú siempre piensas donde aparecerá “Te Mando Flores“ - pero no es gratuito. Esta versión del cover te dará una sonrisa en tu rostro” - Leila Cobo.

Acerca de Fonseca

Juan Fernando Fonseca, cantautor colombiano, ganador de siete Latin Grammy®, incursionó por primera vez en el ámbito artístico en el año 2002 con su álbum, Fonseca. La internacionalización de su carrera musical llegó en 2005 con su segundo disco Corazón y el éxito “Te Mando Flores”. A estos éxitos se sumaron ocho trabajos discográficos que han contado con múltiples #1 en radio y chart en Billboard, ellos son: Gratitud (2008), Ilusión (2011), Fonseca Sinfónico con la Orquesta Sinfónica Nacional de Colombia (2014), Conexión (2015), Homenaje a la música de Diomedes Díaz (2015), Agustín (2018) y Compadres (2020).  

Fonseca también ha hecho parte de importantes iniciativas filantrópicas y sociales, primero, con la creación en el año 2017 de su Fundación Gratitud, y segundo, con su participación en varias oportunidades en la Gala Anual de la Fundación Maestro Cares, del cantante Marc Anthony, la actuación más reciente fue en diciembre de 2021 en New York.

Fonseca, quien ha recorrido con su música, Latinoamérica, Europa, China y Estados Unidos, ha logrado consolidar con total popularidad su carrera gracias a importantes giras, las más recientes y con éxito rotundo, fue la “Simples Corazones” y “Compadres Tour” con Andrés Cepeda, se recorrieron más de 25 ciudades en los Estados Unidos como : Houston, San Antonio, Dallas, Orlando, Miami, Boston, Nueva York, Washington DC, Atlanta y Charlotte; llenando escenarios tan importantes como el FTX Arena de Miami.

Sus más recientes lanzamientos musicales, “Háblame Bajito” junto a Cimafunk, “Tú 1ero” y “2005”, junto a Greeicy, Cali y El Dandee, suman más de 12 millones de visualizaciones en YouTube y más de 14 millones de streams en Spotify. Ha colaborado también con: Jesse & Joy, Reik, Carlos Vives, Juanes, Victor Manuelle, Willie Colón, Miguel Bosé y Diego Torres, entre muchos otros.

Fuente:  Prensa y comunicaciones en Colombia de Fonseca

Paola España

Angelica Salamanca - Lider de prensa

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La marca de la capital antioqueña: Así es Medellín

“Lo más bonito de participar en una canción como Así es Medellín, es poder contar mi historia a través de su letra” Arelys Henao

El palpitar de la ciudad recorre el valle y abraza las montañas desde su corazón apasionado y sublime. Pieles que vibran con la caricia del sol y que sonríen ante el árbol que florece. Una primavera que decidió quedarse y celebrar la calidez en cada saludo, bienvenida y despedida que añora el regreso.

Así es Medellín: abrazo, susurro, campo y calle, sol y verdor. Donde el vecino saluda porque sí y bendice el día con una oración generosa y genuina.  

Las flores son color y razón de ser, el sentido de cada día, que empieza muy temprano, habla de empuje, ganas y entrega. El tesón se lleva en la sangre, por donde irriga nobleza, pundonor y curiosidad.

Así es Medellín: Una ciudad que a través de su letra y el video recorre cada lugar emblemático de ella. Que comienza en la Placita de Flores y nos lleva en cada imagen a ver su gente pujante y su orgullo musical.  

Bajo la producción de Julio Sierra, ganador de Latin Grammy y Carlos Palacio “Pala”, en la base de la letra de la canción, los ritmos se pavonean coquetos entre el reggaetón, salsa, pop, parranda, guasca, soul, raspa, vallenato y popular, cerrando con el coro de Soul Gospel acompañado de la magistral Filarmónica de Medellín, también ganadores recientes de Latin Grammy. Todos estos sonidos han permitido escribir parte de la historia de la música antioqueña y hoy forman este himno que une, enaltece y nos permite decir ASÍ ES MEDELLÍN, ¡GRACIAS MEDELLÍN!

Foto: Revista Semana

“Es una canción hermosa porque incluye diferentes géneros, diferentes artistas, todos conocidos de la ciudad, también que hacen parte de la escena local e internacional, una canción que nos describe completamente” Julio Sierra, Productor.

El sencillo tomó forma entre Medellín, Miami y México lugares donde los artistas grabaron las voces. La masterización la hizo Mosty, ganador de 4 Latin Grammys y productor de grandes artistas como : Karol G, Pablo Alborán, Maluma, J Balvin, Feid y muchos más.

“Medellín, es la mejor ciudad del planeta, la ciudad que represento, estoy orgulloso de ser hecho aquí en Medellín, de representar la bandera de Antioquia… Estoy muy agradecido por su amor, quiero siempre llevarla a lo más alto” Blessd.

“Para mi Medellín es todo, es mi ciudad, es dónde nací, es dónde empezaron mis sueños y dónde voy hacerlos realidad” Tuto.

“Esta canción representa lo que nosotros somos”, Heider Gónzalez.

Ficha técnica del video:

Director: Alex Gómez de la productora Central de Ideas.

Locaciones: Placita de las Flores, Grafiti del Tranvía, Comuna 13, Parque de las luces, Puente de la 4 super, Museo de Arte Moderno.

Contó con la participación de más de 258 personas entre artistas, personal técnico y logístico.

Agradecimientos especiales a: Alcaldía de Medellín, Secretaría de Desarrollo Económico, Secretaría de Movilidad, Secretaría de Comunicaciones y a Bureau Medellín. 

Fuente:   Paola España Comunicaciones.

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“Porque Yo Te Quise”, es un clásico de Santiago Cruz

Colombia, 14 de julio de 2022. – Una nueva composición musical que hará parte de la nueva colección que prepara, presentó el músico, compositor y escritor colombiano, Santiago Cruz.

El artista ha desarrollado una prestigiosa carrera en la escena del mundo latinoamericano y hoy lanza el primer sencillo de su próximo álbum que verá la luz en 2023.

“Porque Yo Te Quise” es una canción mid-tempo planteada como una segunda parte de "Desde Lejos", un clásico que este 2022 cumple 10 años desde su lanzamiento, y es un tema indispensable en el catálogo de Santiago Cruz.

“Porque Yo Te Quise”: “Es la continuación de una historia donde se tuvo que decir adiós, se cerró el ciclo, pero que, luego del paso del tiempo, solo queremos que a esa persona le esté yendo bien, incluso mejor que antes, y duele cuando no es así”, SC.

Es una canción con elementos de pop country coescrita por Santiago Cruz con Juan Pablo Vega y Juan Pablo Villamil (Morat). El tema es tocado e interpretado 100% por músicos, sin ningún tipo de programación, grabado con un cuidado y un detalle máximos buscando la mejor captura del sonido de los instrumentos. Fue grabada por Daniel Bitrán en su estudio El Desierto, uno de los estudios más prestigiosos de la Ciudad de México, y producida por Juan Pablo Vega.

Escucha aquí la canción:

https://orcd.co/porqueyotequise

El video muestra a Santiago viendo lo que ha sido el paso del tiempo en su vida y su carrera en estos 10 años, desde la salida de “Desde lejos” hasta hoy, cuando se lanza “Porque Yo Te Quise”. Imágenes de archivo que muestran intimidades de la gira, y momentos memorables de conciertos, y donde vemos a Santiago como un espectador de la proyección de su recorrido en una de las salas de proyección de la Cinemateca Distrital de Bogotá. En distintos espacios de la Cinemateca vemos a Cruz interpretar apartes de la canción. Vale la pena resaltar que es la primera vez que los bellísimos espacios de la Cinemateca Distrital son registrados en video. Dirigido por Natalia Agudelo y con la producción del equipo de Madlove Group.

Aquí el video (link)

https://www.youtube.com/watch?v=7e1ncs7opk4

Este nuevo lanzamiento musical llega luego del EP “Epílogo - Diciembre otra vez” (diciembre de 2021), que cuenta con las colaboraciones de Chabuco y Alex Ferreira.  

En cuanto a conciertos, Santiago Cruz continúa con sus presentaciones luego de dos magníficos actos el pasado mes de mayo en el Teatro Mayor Julio Mario Santo Domingo en Bogotá. Los próximos shows están dispuestos para este 15 julio Gran Estación en Btá y el 18 agosto en Ciudad de México, y prepara un gran anuncio para más adelante este año.

Acerca de Santiago Cruz / @SantiCruz

Santiago Cruz es uno de los artistas contemporáneos más importantes de Colombia. El cantante y compositor oriundo de Ibagué se ha consolidado en su carrera como un artista indispensable en la escena pop latinoamericana. Actualmente cuenta con un historial de reconocimientos dentro de los que se cuentan varias nominaciones a los premios Latin Grammy (Mejor Álbum Cantautor: 2010 “Cruce de Caminos”, 2015 “Equilibrio”, 2017 “Trenes, Aviones y Viajes Interplanetarios”; Grabación del Año: 2013 “Desde Lejos”). Cuenta con ocho discos de estudio y un 2 DVD 's en vivo, y su catálogo se compone de temas representativos como “Y si te quedas, ¿qué?”, “Baja la guardia” y “Desde lejos”. A este catálogo se suman los nuevos temas indispensables “Hay días” y “Como desde la primera vez” y “Yo te todo” feat. Alejandro Sanz, tres lanzamientos de 2020 y 2021, pertenecientes al álbum titulado DALE. Además, con su podcast “Punto de Vista” se ha consolidado como uno creador de contenido íntegro, contando con invitados de talla internacional como J Balvin, la leyenda del fútbol colombiano Carlos Valderrama, el escritor colombiano Ricardo Silva Romero y la artista española Rosana, entre muchos otros.

En 2021 lanzó el libro de su autoría titulado Diciembre Otra Vez: Un testimonio honesto y emotivo de la vida intensa y azarosa de Santiago Cruz, uno de los artistas más destacados del panorama musical.Detrás de las canciones, de los conciertos, del estrellato y de inolvidables anécdotas hay una verdad menos glamurosa: la historia de un hombre que se ha enfrentado a los abismos que surgen con las adicciones, a frustraciones y pruebas difíciles, a situaciones que han llegado, incluso, a poner en riesgo su vida y la de su familia.

Fuente: Paola España.

Dirección de Comunicaciones:

Angélica Salamanca

Líder de Prensa

Fotógrafo: @frankiejazz

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Homenaje al agua y a la mujer con, “Como agua pa’ beber”

Colombia - 28 de junio de 2022. – “Como agua pa’ beber” es el más reciente lanzamiento del artista revelación del Colombian Pop Esteban Nieto.

Gaira Música Local dio a conocer el éxito “Como agua pa’ beber” después de su participación en el “Homenaje a Cien Años de Soledad en 6 Vallenatos” de Cerveza Aguila, “El Pelao de Cartagena” llega con este nuevo sencillo junto a la cantante barranquillera Salomé.

Como Agua Pa’ Beber es una analogía perfecta hecha canción, en la que así como lo hace el agua, el amor de la mujer nutre, refresca y da vida.

Bajo la realización de Borinke Producciones y el apoyo de la marca Agua Cielo, el videoclip de Como Agua Pa’ Beber fue grabado en la Sierra Nevada de Santa Marta, entre Minca y Palomino. Los paisajes de este tesoro natural de la costa caribe colombiana, fueron testigos de la conexión de Esteban y Salomé, quienes protagonizan una historia fresca y romántica, mientras disfrutan de la naturaleza que los rodea.

Ficha Técnica del Video:

Realización: Borinke Producciones

Con el apoyo de: Agua Cielo

Locación: Sierra Nevada de Santa Marta (Minca y Palomino) - Trekker Glamping

Vestuario: Anthias Beach Wear

Mira aquí el video:

https://www.youtube.com/watch?v=JfopyyJGrk4

Esteban Nieto, Salomé - Como Agua Pa Beber (Video oficial)

Para promocionar su proyecto musical y el lanzamiento de Como Agua Pa’ Beber, Esteban Nieto viajó a Panamá y visitó los medios de comunicación más importantes del país centroamericano. En esta gira, la acogida a “El Pelao de Cartagena” fue muy exitosa y ratifica su crecimiento como artista revelación del Colombian Pop.

Acerca de Esteban Nieto - El Pelao de Cartagena:

Firmado por Gaira Música Local, sello de Carlos Vives en el año 2019.

Opening Act para artistas como Carlos Vives (Movistar Arena Bogotá - 5 fechas), Camilo (Movistar Arena Bogotá - 2 fechas), Greeicy, Mike Bahía, y Mr. Black, Twister El Rey.

Participó de la novena edición del BOMM 2020, en la categoría Música Latina / Pop.

Participó en la clausura de los premios India Catalina del Festival de Cine de Cartagena.

Festival de Jazz de Mompox.

Participó en el homenaje al maestro Jorge Oñate con la canción “Nunca comprendí tu amor” de Deezer.

Artista invitado al Desafío Caracol 2021.

Artista principal en la ceremonia de coronación del Reinado Popular 2021 / Cartagena.

Artista principal en la ceremonia de vestido de baño del Reinado Nacional 2021 / Cartagena.

Participó en el “Homenaje a Cien Años de Soledad en 6 Vallenatos” de Cerveza Aguila 2022.

Lanzamientos destacados:

.      “La Protagonista” con Manny Cruz - 2021

·      “El Mismo Cuento” - 2021

·      “Yo Quiero Saber” - 2021

·      “Siente el Golpe” con Tinna Rey & Estereobeat - 2021

·      “Si me Dejas REMIX” feat. Criss & Ronny - 2020

·      “Si lo Canto Yo” feat. Pacific Broders - 2020

·      “Si me Dejas” feat. Kombilesa Mi - 2020

·      “Me Muero por Tenerte” - 2019

·      “Mi Amor por Ella” – 2018

Acceda al video 

Fuente: Paola España - Comunicaciones Estratégicas

www.paolaespana.com

Líder de prensa

Angélica Salamanca

Ajuste de contenido y diagramación: bersoahoy.co

Gira promocional de, “Te Robaré” realiza Gusi

Bogotá, 23 de junio de 2022. – El cantautor, Andrés Acosta Jaramillo (Gusi) adelanta una gira promocional de su más reciente lanzamiento musical “Te Robaré” con miras a conquistar Latinoamérica.

Te Robaré es una selección con un toque de positivismo y una letra romántica y atrevida, que Gusi lanzó junto a Nacho “La Criatura”, y hoy la da a conocer dentro de una exitosa gira promocional por Ecuador, Perú, Colombia, México y la ciudad de Miami en Estados Unidos.

Los medios de comunicación más importantes de estos países, recibieron a Gusi para adentrarse en su ADN musical y así disfrutar del romanticismo y la tropicalidad de sus canciones. En Miami, además de conversar con la prensa local, Gusi realizó algunas grabaciones que pronto el público y la industria latina conocerán.

La gira promocional de "Te Robaré" aterrizará en las próximas semanas en Venezuela, Guatemala y Panamá. 

Gracias a la exitosa acogida de "Te Robaré", Gusi se convierte en el artista más sonado del Colombian Pop. El cantautor, firmado bajo el sello Gaira Música Local, ha liderado durante 8 semanas consecutivas los listados de Audiencia Tropical en Colombia, manteniéndose en los dos primeros lugares del Ranking de Monitor Latino, el sistema de monitoreo musical más prestigioso de la industria hispana. Entre tanto, esta semana Te Robaré ocupa el puesto número 1 como Hot Song Tropical en Venezuela, reafirmando el liderazgo de Gusi en los listados radiales y la preferencia de sus seguidores.

Acerca de la "Te Robaré"

En Te Robaré, Gusi y Nacho le cantan a ese amor que toda persona quiere llegar a tener a su lado, y por lo tanto qué se está dispuesto a hacer para lograrlo. 

Musicalmente, el tema refleja la sonoridad que siempre ha caracterizado a Gusi, con instrumentos percutivos que se fusionan con afrobeat, un afrobeat muy a su estilo, obteniendo el equilibrio ideal entre el ritmo, el romanticismo, una letra que suena a poesía y el talento inigualable de Nacho, quien le aporta dinamismo y el aire urbano a la canción.

En el proceso de composición y producción de Te Robaré, participaron los reconocidos Julián Turizo, Miguel Díaz y David Julca con quienes Gusi se adentró en el estudio para crear la letra y la melodía. En la grabación, Nacho propuso algunos cambios de letra en las estrofas urbanas, para que el chanteo y la forma de expresarse que lo han caracterizado siempre, estuvieran presentes.

Para Gusi, “Nacho es una persona con muchísimo talento, una mente muy rápida y así mismo me fue enviando ideas de lo que iba pensando, de cómo iba queriendo que la canción también cogiera parte de su identidad, y bueno nosotros fascinados y encantados de tenerlo aquí”.

Escucha aquí  

Acerca del video:

El videoclip de "Te Robaré" tiene una propuesta audiovisual fresca, en la que el baile es protagonista, mientras los dos cantantes interpretan magistralmente la lírica. La locación es una casa antigua en el centro de la ciudad de Bogotá, que contrasta con el vestuario casual de los artistas y de los jóvenes que participan en cada escena. Como anécdota, en la grabación del video Nacho utilizó con casi todos sus looks unas botas llaneras que compró cerca de la locación. Cuando llegó al lugar, el carro que lo transportaba lo dejó a dos cuadras, se bajó y vio a una señora vendiendo zapatos, inmediatamente se quitó los tenis y se midió unas botas que le recordaron la tierra de su familia materna, compró 2 pares y llegó diciendo a la casa que debía salir con las botas puestas.

Ficha Técnica del Video
Producción: Turbo
Dirección: Zaraté, Sergio De Ávila y Jerome Lehoucq
Styling: Parallel, José Amaya
Maquillaje: Nicole Estephan, Clara González, Daniela Bahamón
Locación: Bogotá, Colombia

Acerca de Gusi

Cantautor colombiano. Su amor por la música vallenata nace desde muy temprana edad, cuando su abuelo Carlos Arturo Acosta, oriundo de Villanueva, Guajira, le transmitía el sentimiento vallenato, haciendo sonar los cantos de los más grandes juglares.

La guitarra con la que Gusi aprendió a tocar, y que aún suena en la casa, fue la misma que su padre le había regalado a su madre cuando eran novios. Gusi adoptó como nombre artístico al apodo que le dio su madre. Aunque no recuerda a qué se debe el mismo, tiene memoria de haber sido llamado por su nombre de pila cuando, siendo niño, lo regañaban.

Antes de cumplir los 16 años viajó a Flensburg, Alemania, donde su hermano lo recibió como estudiante para practicar el idioma. Allí fue donde brindó su primer concierto junto a la banda de su hermano.

El entonces joven músico también jugaba al fútbol como arquero, y aunque estuvo cerca de iniciar una carrera en ese deporte, finalmente se decidió por la música.

A lo largo de su adolescencia continuó su inclinación artística, participando en los diferentes grupos musicales de los cuales hizo parte en el Colegio Andino de Bogotá. Posteriormente estudió música en la Universidad Javeriana y adelantó de forma independiente talleres de guitarra clásica y canto con importantes maestros de música.

En su carrera artística ha tenido la oportunidad de grabar de manera independiente y de pertenecer a diferentes grupos, iniciando su carrera de manera más profesional con La Cósmica Charanga, grupo de la Universidad Javeriana, como vocalista y percusionista, en Zona de Tambora (fundado por Ernesto “ El Teto” Ocampo, Guillermo Vives y Gilbert Martínez) como vocalista y percusionista, La Banda de El Sitio de Santiago Cruz como cantante, con Fanny Lu como guitarrista y corista, y como integrante del dúo Gusi & Beto, con el que logró su salto a la popularidad.

Hoy en día, Gusi alterna su carrera como cantautor con la de compositor para otros artistas, y además pertenece al sello discográfico de la súper estrella de la música latina Carlos Vives “Gaira Música Local”.

Fuente:  Paola España comunicaciones.

Líder de prensa

Angélica Salamanca

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