“Culpa de quién”, primer sencillo de Yohan Úsuga

Medellín, diciembre de 2023. - El productor y compositor colombiano, Yohan Usuga, anunció la presentación de su primer álbum llamado “Regional Live By Yohan Usuga”.

Se trata de un trabajo discográfico que tendrá 18 tracks con los artistas más importantes de la escena regional colombiana y 2 invitados especiales de México que marcará la historia del género en el país. El trabajo verá la luz en 2024.

Como apertura de esta producción, presenta “Culpa de quién” remix, con la participación de Jessi Uribe, uno de los artistas más importantes en Colombia, quien hoy supera los 4 millones de oyentes mensuales en Spotify y los 3 millones de suscriptores en su canal de YouTube. Junto a él, se une Zion Hwang, artista coreano que lanzó su carrera musical en el género regional con este su sencillo debut “Culpa de quién”, tema que logró viralizarse en más de 5 países.  La canción fue compuesta por Yohan Usuga, Jessi Uribe, Zion Hwang, Antony Medina y Alejandro Quintero.

El vídeo fue rodado en Llanogrande por Codiscos Films, en una jornada maratónica de 16 horas de rodaje donde se grabaron los 18 vídeos del disco, con 27 artistas invitados y más de 350 personalidades de la industria que, además, festejaron el aniversario del reconocido productor. Cada video se irá estrenando paulatinamente y por lo pronto “Culpa de quién” remix de Jessi Uribe, Zion Hwang & Yohan Usuga ya se encuentra disponible en todas las plataformas digitales. Escucha AQUÍ. 

Acerca de “Regional Live By Yohan Usuga” 2024

En alianza con Sony Music Colombia y en el marco del aniversario 15 de trayectoria artista de Yohan Usuga como productor musical y su marca Felinos Producciones, como uno de los estudios más reconocidos en Latinoamérica, presentará este ambicioso proyecto, en donde participan 27 artistas como: Jessi Uribe, Jhonny Rivera, Francy, Pipe Bueno, Ana del Castillo, Paola Jara, Arelys Henao, Luisito Muñoz, Alan Ramírez, Alexis Escobar, Ciro Quiñonez, Bryan Muñoz, Pasabordo, Los caballeros de la cantina, Zion Hwang, Nabález, Daniel Merak, Paulina B, Las Jefas del despecho, Sebastián Hoyos, Milton Cano, Miguel Vaquero, Harwin Giraldo, Carlos Romero, invitados mexicanos como Luis Ángel “El flaco”, Voz de mando y la sorpresa del disco, donde Yohan Usuga, productor y creador de este proyecto también tiene un single dentro de este.

SOBRE YOHAN USUGA:

YOHAN USUGA es actualmente uno de los productores musicales más reconocidos en Colombia y con una expansión internacional que ya está dando mucho de qué hablar, hace parte de proyectos musicales como el de Yeison Jiménez, Pipe Bueno, Francy, Jhonny Rivera, Arelys Henao, Paola Jara, Jessi Uribe, Silvestre Dangond, entre otros. Lleva más de 15 años trabajando como productor de géneros como el popular, regional, mexicano, vallenato, pop, y cumbia, ha realizado importantes canciones tanto como productor, como compositor para artistas de países como Ecuador, Chile, México, República Dominicana, Estados Unidos, Perú, entre otros.

Algunas de sus destacadas creaciones son “El Aventurero” de Yeison Jiménez, “Guaro Remix” de Pipe Bueno donde además participaron leyendas del género popular como Luis Alberto Posada, El charrito negro y Darío Gómez, siento esta su última sesión de grabación y que tiene un gran significado, pues fue el último productor con el que trabajo el maestro, “El Adiós” de Francy, “Lo pasado pisado” de Arelys Henao, “Dónde estabas tú” de Paola Jara, además realizo el álbum “POPular” de Juan Fernando Velasco donde participan artistas como Espinoza Paz, Ana Bárbara, Alzate, Marbelle y más, también ha hecho colaboraciones con artista del género urbano como Blessd y Andy Rivera, lo que demuestra su versatilidad y talento.

Fuente: Prensa Sony Music Colombia (Paola España Press / Comunicaciones)

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Cortometraje, “Ni una más” recibió nuevo premio

Cali. - La actriz colombiana Juana Jiménez recibió un nuevo premio que le otorgó el Lgbtq+ Toronto Films Festival, para destacar el cortometraje “Ni una más”.

La motivación del galardón que recibió la obra dirigida por la actriz Juana Jiménez del Toro, - se fundamenta en la Mejor Actuación. Además, también recibió dos premios en el New York Movie Awards como Mejor Cortometraje LGBTQ+ y Mejor Dirección de Cortometraje.

NI UNA MÁS, es una voz de protesta en contra de la transfobia, homofobia y la violencia continua contra la comunidad LGTBI+, que se ha incrementado altamente en Colombia durante el presente año, que dejan un rastro de muerte y dolor entre sus familias, amigos y comunidades.

No podemos permitir más muertes por ser diferentes.  Colombia tiene uno de los marcos legales más fuertes de América Latina que defiende los derechos de las personas LGBTQ+; sin embargo, en la práctica estas protecciones rara vez se aplican. 

Este cortometraje estará en exhibición muy pronto, para seguir haciendo motivación.

Premios: Lgbtq + Toronto Film Festival: Mejor Actuación

New York Movie Awards: Mejor Cortometraje LGBTQ+

Mejor Dirección de Cortometraje

Juana Jiménez, es la primera actriz trans colombiana que incursiona en el cine italiano y la primera actriz trans que tiene un rol dentro de las producciones de la Rai.

Los críticos del cine recordaron que, Juana Jiménez decide dejar su natal Cali, para emigrar a Italia donde su carrera actoral ha venido creciendo, logrando compartir reparto   con grandes artistas de Hollywood, como Robert De Niro y Mónica Belucci. También ha conquistado la pantalla chica, su participación en la comedia Piovuto dal cielo, que arrasó en los ratings de sintonía en un horario triple A en Italia, le ha merecido grandes reconocimientos y el amor de su público que en las calles le reconocen y piden autógrafos y fotos.  Tiene entre series de televisión y películas de cine más de 40 producciones, donde su talento en la actuación se ha destacado.

Recientemente Juana Jiménez, terminó de rodar su nuevo proyecto fílmico "Caracas Avenue", que está basado en una historia de la vida real. Esta producción cinematográfica cuenta con un selecto staff de artistas reconocidos y como es costumbre de la directora, también talento nuevo, abriendo puertas a los nuevos actores colombianos. Además la directora Juana Jiménez con su ópera prima "Harmonie la reina de la noche" recibió 26 premios a nivel mundial.

@juanajimenezactriz

Fuente: Prensa y Promoción: Angélica Andrade

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El arte del rap liderado por una colombiana

“Furyosa” sale de la necesidad de decir “me estoy ahogando con un montón de cosas que me suceden, dijo Kei Linch para Billboard Argentina

Bogotá. - El arte del rap viene incursionando con vistoso éxito en el genero femenino y lo está demostrando la rapera colombiana Kei Linch quien habló por primera vez con Billboard Argentina, sobre la importancia de la mujer en la escena de este genero musical.

La artista se refirió a su lanzamiento más reciente “Furyosa”, un track explicito y oscuro en el que declara su furia con diferentes situaciones de la vida.

Furyosa es un rap clásico de bombo y caja y representa el lado Nea de lo que será “Dulcinea” su primer álbum de estudio en donde la cantante muestra sus dos facetas artísticas, la primera, la más DULCE y la otra, la más NEA.

Al comentar sus realizaciones y sus proyecciones, Kei sostiene: Estamos en un momento clave para las mujeres porque empezamos a reconocernos nosotras mismas como mujeres virtuosas. Las mujeres también necesitamos referentes raperas, humanas, que estén arriba alzando la voz y diciéndonos de tú a tú por qué nos necesitamos y por qué nos hacemos falta, sobre todo en una escena como la de la actualidad.

“Haga lo que haga, ya sea como artista o como mujer, como a las brujas me van a encender fuego, únicamente por ser un personaje que se hizo viral, y lo que quiero demostrar con esta canción es que tengo muchísimo más por ofrecer al público, eso lo demuestro con lo que mejor sé hacer: mi música,  tomando ese fuego en mis manos y convirtiéndolo en antorcha para liderar a todos aquellos que se han sentido igual, rechazados o burlados por la sociedad”, explica Kei Linch.

El video oficial de Furyosa fue filmado en Bogotá bajo la dirección de Jasz (Quien ha dirigido para Quevedo y will.i.am, entre otros) acoplándose a la perfección a las líneas directas de la canción.

El clip exhibe la simbología de todo lo que Kei Linch ha querido manifestar y visibilizar en sus 2 recientes lanzamientos; allí los personajes, elementos y situaciones que la rodean cobran gran valor reforzando el mensaje de la artista.

Aceda alvideo aquí:

https://youtu.be/8s71nvGgmfE?si=dwzoYPPXrs9fiJ0S

¿Quién es KEI LINCH?

Kei Linch nació hace 22 años en Madrid - Cundinamarca, población colombiana que se ubica a 33 kilómetros de Bogotá y que fue el ambiente perfecto para que el carácter rebelde y desenfadado de la joven desencadenara en una carrera en ascenso, inquieta empezó a escuchar exponentes del rap que la influenciaron y le demostraron que con una prosa interesante podía expresar su sentir, sus vivencias y la realidad de la vida por más dura que fuera.

Cuando conoció la escena del rap en Bogotá decidió emprender camino y radicarse en la capital, acción que la llevó a participar en 2020 en la primera edición de Caciques, competencia que busca nuevas promesas del rap y que ganó en franca lid. Posteriormente, Kei Linch hizo su aparición ante la luz pública cuando en 2021 logró destacar y llegar a la final del Factor X en Colombia. En 2022 las redes se inundaron de la imagen de Kei Linch y de su particular creatividad a la hora de componer, cantar y rapear, en 2023 gana el premio India Catalina como mejor actriz de reparto por su papel en “La Sinfonía de los bichos raros” y se convierte en la primera mujer rapera en ser firmada por Sony Music Colombia, actualmente prepara el lanzamiento de DULCINEA primer disco de estudio que será lanzado en 2024.

Furyosa entodas las plataformas digitales

Fuente:  Prensa Sony Music (Paola España).

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Rescate de un archivo histórico hecho por Sony Music

Un álbum convertido en joya para los amantes de la música mexicana en el 50 aniversario luctuoso de José Alfredo Jiménez

En un gran catálogo de enseñanzas, recuerdos, conocimientos, valores y costumbres se convirtió el segundo álbum musical inédito de Vicente Fernández, que contiene la música clásica de José Alfredo Jiménez.

El álbum se estrena en plataformas digitales y se editó en formato físico para los coleccionistas del Ídolo de México. Este es el segundo álbum del legado discográfico que Vicente Fernández otorgó a su casa discográfica Sony Music México.

El documental musical de los dos ídolos mexicanos permitirá a sus seguidores conocer múltiples detalles de ese folclor.

En 1990 apareció en el mercado Las Clásicas de José Alfredo Jiménez (Sony Music), un álbum que con 12 extraordinarias canciones conectó a uno de los máximos compositores del S. XX con el Ídolo de México, Vicente Fernández.

Ahora, en el marco del 50 aniversario luctuoso de José Alfredo Jiménez, se ha decidido lanzar un segundo volumen de temas interpretados por Vicente Fernández.

Esto ocurre gracias al rescate de un archivo histórico por parte de su casa discográfica Sony Music, quien reúne 14 nuevos temas nunca antes escuchados de Vicente Fernández.

Este álbum, además, cuenta con dos temas más que se encuentran cantadas a dúo con José Alfredo Jiménez, haciendo de este álbum una joya para los amantes de la música que podrán gozar de esta gran mancuerna de grandes de la composición e interpretación mexicana.

Acceda aquía la música: 

Fuente: Sony Music Colombia.

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Elocuente velada en cierre del Festival Hermanos Martínez

Floridablanca. - Afamados intérpretes y compositores participaron en la realización del XXV Festival Nacional de Duetos Hermanos Martínez que finalizó con una elocuente velada.

Esta destacada y reconocida competencia musical dejó, como grandes ganadores, a los grupos Camino Real en la categoría libre, y al dúo Héctor y Alfredo en la categoría tradicional.

Vanessa Sáenz, del dueto Camino Real, aseguró: “para nosotros siempre es un placer estar en tierra santandereana, porque este Festival...Seguir leyendo

Presentación de Sebastián Yepes, Jerau y Donny Caballero

Bogotá, Colombia - 7 de noviembre de 2023. - El sello Gaira música local y el cumbia hause anunciaron la tercera y última fecha de este festival, tributo a Carlos Vives y La Provincia, en el marco de la celebración de sus 30 años de carrera artística.

La cita es el viernes 24 de noviembre a las 8:00 pm en el Cumbia House, con los shows en vivo de Sebastián Yepes, Jerau y Donny Caballero, grandes exponentes del “Colombian Pop”, que con su talento y sus canciones han marcado a varias generaciones. 

El Templo de la Música del Mundo y la Colombianidad está listo para recibir esta nómina de lujo que prenderá la chispa al fusionar lo local y tradicional, como el vallenato y la cumbia, con lo moderno y contemporáneo, como el rock y el pop, características de un sonido único y auténtico como el “Colombian Pop”.

Tras los exitosos sold out en las dos primeras fechas, el Masters en Parranda Fest cierra con broche de oro su edición 2023, una iniciativa de Las Noches de la Música Local, proyecto que busca promover el talento local, entendiendo que la localidad acoge a todos los artistas, independientemente de su nacionalidad, ritmos y tradiciones.

Dirección Cumbia House: Cra 13 # 96 -11 -  Bogotá D.C

Acerca de “Masters en Parranda Fest”

El “Masters en Parranda Fest” une dos proyectos del sello discográfico de Carlos Vives, Gaira Música Local: “Las Noches de la Música Local” y “Masters en Parranda”. Por un lado, “Las Noches de la Música Local” promueven y apoyan el talento local -entendiendo la localidad como algo que trasciende de Colombia y acoge a todos los artistas, sus ritmos, tradiciones y cultura- con locación en el escenario del Cumbia House. Hasta la fecha, se han realizado 8 eventos con presentaciones de leyendas como Fruko y Sus Tesos, y Rikarena; artistas de la casa: Estereobeat y Gusi; y talentos emergentes como Laura Maré, Lupe, Linda Habitante, Mayra Sánchez, Ana Sanz, Mareah, entre otros.

Por otro lado, “Masters en Parranda” desea unificar a todos los artistas que hacen e hicieron parte del “Colombian Pop” para crear diversos proyectos que impulsen el género al siguiente nivel. Bajo esta iniciativa se realizó el EP “Masters en Parranda (Colombian Pop Collection) Vol. 1” (2021), en el que se reversionaron 5 clásicos de este icónico género con la participación de Carlos Vives, los artistas originales de cada canción, y algunos de los nuevos referentes y talentos del género.

Fuente: Dirección de Prensa, Comunicaciones, Paola España

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Por problemas de salud se retira de la TV “El Gordo Ariel”

Bogotá, Viernes 3 de Noviembre. – Por inconvenientes de salud, el presentador del programa “Lo Sé Todo Colombia” del Canal Uno, Ariel Osorio, tomó la determinación de retirarse, según el anuncio en momentos que conducía el programa en vivo.

En sus propias palabras manifestó “me veo en la triste, pero necesaria situación de retirarme del programa… Tengo un problema de salud que me hace vivir sin poder expresar una de las emociones más importantes del ser humano, no puedo llorar”. Ariel Osorio narró que cuando llega a emocionarse al punto de las lágrimas, sus vías respiratorias se congestionan de tal manera que le impiden respirar y presenta cuadros de hiperventilación que lo llevan a un estado crítico de salud, por tal motivo tiene que mantener esta emoción al límite causándole una gran tristeza y preocupación.

Por eso, después de 6 años frente al espacio de 2 horas, y ahora emitido también los fines de semana, del cual solo se ha ausentado por  2 semanas por COVID en la pandemia, Ariel se ausentará por un término aún no definido por una cirugía funcional respiratoria a cargo del prestigioso cirujano Luis Devoz.

“Vamos a realizar una rinoplastia funcional con un componente estético, a Ariel se le realiza una rinoplastia secundaria, la que no fue estéticamente satisfactoria y que después de muchos años desea mejorar. El componente de funcionalidad es por que presenta dificultades respiratorias, los cornetes se inflaman  y evitan el flujo de aire, es necesario corregir la parte del tabique, para lograr esta funcionalidad. Para corregir la funcionalidad y la estética se le va a extraer cartílago de su costilla,  de igual forma en el momento de la cirugía pueden surgir otros procedimientos  para solucionar su funcionalidad respiratoria”, explicó el galeno Luis Devoz.

El médico fue escogido por el presentador por ser un Médico especialista en cirugía plástica, estética y reconstructiva con más de 10 años de experiencia profesional y considerado como uno de los especialistas más solicitado por los pacientes nacionales e internacionales debido a su excelente trayectoria y ética profesional.

Fuente: Mabel Rocio Castillo Pineda
Prensa

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Nuevo álbum de 15 canciones presenta Silvestre Dangond

Junto al álbum, se estrena el video de Bacano, un audiovisual grabado en Miami

Colombia, noviembre 2023. – En el Parque de la leyendo vallenata de Valledupar, el cantautor Silvestre Dangond presentará oficialmente su nuevo álbum de estudio “Ta Malo”, durante los días 10 y 11 de noviembre.

Con esta nueva colección la estrella de la música vallenata llega al #15 en su carrera de más de 20 años. Silvestre Dangond es ganador de dos Latín Grammy y recién nominado en dos categorías.

El cantante y compositor es considerado el artista #1 de la nueva generación del vallenato, y se dispone a entregar un trabajo que fue concebido desde el amor y para hablar de amor, firmado bajo Sony Music. Un álbum de quince canciones, con la inspiración del mismo Silvestre junto a otros compositores. Todos crearon historias que conectan lo más íntimo de las relaciones humanas. La producción estuvo a cargo de Carlos Huertas Jr., Beto Urieles, Roland   Valbuena y Silvestre Dangond. Mezcla: Carlos Huertas Jr., Álvaro Araújo y Sergio Andrés Cárdenas. Masterización y Dolby Atmos: Carlos Freitas, Classic Master USA. Estudios de grabación: Cucayo récords,   Handshake Music.

Al respecto comentó el artista:  “Bueno, la inspiración del álbum ‘Ta Malo’ no es una sola inspiración, porque no escribí todas las canciones, son varias inspiraciones, muchas inspiraciones, donde los compositores, se volvieron cómplices de mis deseos, todo el tiempo declaré que este álbum quería hacerlo, en amor, en amor, en canciones de amor, cotidianas, pero en amor. El fin de ‘Tan Malo’ siempre fue 100 % el amor y sacar una sonrisa de principio a fin, yo creo que cuando escuches el álbum comenzando te vas a reír de entrada”.

“TA MALO”, cuenta con quince temas, todos son igual de importantes para Silvestre, pero ahonda en: "La Vallenata, de mi autoría, es una canción que siento que me gusta porque en poquitas líneas narré toda mi vida, me faltó solamente hablar de mi mamá cuando me trajo al mundo. El resto narré muchísimas cosas y no dije más por respeto a la mujer, a nuestra intimidad, pero la verdad que la pongo aquí a consideración y siento que va a ser la canción con que más se pueden identificar los silvestristas, porque es en mi vida, ¿no?"

Junto al álbum, se estrena el video de Bacano, un audiovisual grabado en Miami que trata de lo que representan los colombianos, los latinos; gente trabajadora, sencilla y positiva que tiene una actitud “Bacana” frente a todas las situaciones.

Algunos temas en palabras de Silvestre:

Esa mujer es mía de Fabián Corrales: Porque es una canción muy real donde yo hubiera querido decir lo mismo que dijo Fabián, pero la inspiración no me da para tanto, ni la inteligencia. Una historia para creer en el amor siempre.  Musicalmente, es un homenaje al sonido de Alfredo Gutiérrez.

La cometimos de Rolan Valbuena Jr. Parece que la hubiera compuesto yo porque tenía esa historia enredada en mi cabeza y quería escribirla y él llega como anillo al dedo, no se me olvida que le dije “lo único que quiero es que la canción lleve es que no me duele compartirla”.

Tu pretendiente de Rafael Manjarrés. Yo hice un experimento con esta canción, estábamos en una parranda, cinco parejas y yo, le puse la canción a las esposas de mis amigos y les dije a las cinco mujeres. “¿Ustedes qué harían si un hombre que les llama la atención les dedica esta canción?”. Primero las comprometí delante de los esposos y ninguna me supo responder. Es una canción que tú le prestas atención y te va llevando… Que tú terminas siguiendo, tiene un poder esa canción de manejar la mente muy fuerte.

Bacano de Melkis Suárez. Porque es la palabra que identifica a un costeño, a un colombiano, es una palabra que se convierte en un universo y me llamó mucho la atención porque, aparte, es demasiado fácil para hacer un marketing con esa palabra.

Tu libro favorito de Wilfran Castillo. ¿Sabes lo que es compararse uno con un libro, que un ser humano se compare con un libro? Es de mucha inteligencia la manera como se compara con un libro y le dice a la mujer “no me sueltes nunca, léeme, tócame las veces que tú quieras”.

“Y así tendría cuento para todas, pero quiero que cada uno armé sus propias historias con el resto de canciones”, afirmó. (Video Bacano)

Fuente:   Sony Music (Paola España)

Fotos por Frankie Jazz /

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